Jeffrey Cross
Jeffrey Cross

Versteinerte Schneeflocken, Platinenschmuck und mehr bei Maker Faire Milwaukee

Die geschäftige Stadt im mittleren Westen von Milwaukee, Wisconsin, am Ufer des Michigansees gelegen, ist eine Stadt der Macher. Milwaukee ist für sein Bier und seine Herstellung bekannt. Dort befindet sich auch die Maker Faire Milwaukee, die größte kostenlose Maker Faire in den Vereinigten Staaten. Die Maker Faire Milwaukee, die gemeinsam vom Betty Brinn Children's Museum und Milwaukee Makerspace veranstaltet und von der Brady Corporation gesponsert wird, ist ein Paradebeispiel für die Magie, die entsteht, wenn eine große Kulturinstitution und eine Gruppe von Machern zusammen mit der vereinten Vision der Verbreitung der Welt kommen Freude am Machen.

Auf der dritten jährlichen Maker Faire Milwaukee, die am 24. und 25. September im Wisconsin State Fair Park stattfindet, sind über 220 Herstellerausstellungen geplant. Die Organisatoren haben auf ihrer Website eine Reihe von Herstellerprofilen erstellt. Hier sind 16 Herstellerausstellungen zu sehen, die sich darauf konzentrieren, was diese Hersteller auf der Messe ausstellen und was sie dazu inspiriert.

Christopher Warnken von wLuminaries

Projekt: "Ich freue mich sehr, handgefertigte Akzentlampen aus meinen bevorzugten Materialien präsentieren zu können: Holz, Metall (Rohmessing und poliertes Nickel) und Glas."

Inspiration: „Die Menschen, deren Arbeit ich sehr bewundere - zu zahlreich, um sie hier aufzulisten - motivieren mich auf jeden Fall. Aber vielleicht ist es eine Wahl des Lebensstils? Ich glaube, ich habe schon immer Dinge von einem sehr jungen Alter an gemacht. Es ist eine gewisse Befriedigung, dass ich diese verrückten Ideen, die ich im Kopf habe, sowohl organisiert als auch materialisiert hat. Einfach gesagt, ich bin ein unerbittlicher Bastler mit einer künstlerischen Neigung. Ich wundere mich immer, träume und baue. Es ist, was ich immer in der einen oder anderen Form gemacht habe. "

Deborah Lema von Out Snowflaking

Projekt: "Ich freue mich darauf zu zeigen, wie man versteinerte Schneeflocken herstellt, und eine Auswahl von einigen zeigen, die ich fotografiert und in kleine Bildblöcke verwandelt habe."

Inspiration: "Wissenschaft als Kunst ist für mich ein angenehmer Motivator."

Adrian Volden

Projekt: „Ich präsentiere ein Kunstprojekt, das Neonfarbe, gestaltete Projekte und Fließdynamik umfasst. Ich habe mich direkt nach der Maker Faire 2015 darauf eingestellt. Es sieht gut aus in meinem Kopf - ich hoffe, dass es im Dark Arts Room so gut aussieht. “

Inspiration: „Machen ist ein sehr lockerer Begriff. Ein Großteil meiner Zeit ist das Herstellen von Teilen und das Reparieren von Gegenständen für Familie, Freunde, Kollegen und Organisationen. Das diesjährige Dark Arts Project hat mich inspiriert, weil ich finde, dass es cool aussieht. "

Amanda Preske von den Circuit Breaker Labs

Projekt: „Ich habe eine Reihe von Wearables für Männer und Frauen produziert, die recycelte Leiterplatten enthalten. Ich habe seit fast einem Jahrzehnt Platinenschmuck in meinem eigenen Stil hergestellt. Jedes Stück wird sorgfältig geschnitten und gereinigt, bevor es mit einer Epoxidharzschicht bedeckt wird. Das Harz hat eine hohe Oberflächenspannung, wodurch ich eine "Blase" über dem Harz erzeugen kann, das als Linse dient. Ich mache alle möglichen Dinge, darunter traditionellen Schmuck, Artikel für Männer (Manschettenknöpfe, Krawattenhalter, Krawattennägel), Gürtelschnallen, Abzeichenrollen usw. “

Inspiration: „Ich habe diesen unbeschreiblichen inneren Antrieb, Dinge zu machen. Ich fühle mich unruhig, wenn ich nichts mache oder etwas mache. Selbst als ich in der Chemie arbeitete, fand ich ein Projekt, mit dem ich den ganzen Tag Kristalle herstellen konnte. Ich habe Schmuckherstellung zu einer Karriere gemacht, aber wenn ich keinen Schmuck mache, habe ich meine Hände in etwas anderem vergraben. "

Jess Holz

Projekt: „Ich präsentiere das Fenster in die Zelle“, eine motorisierte Darstellung einer biologischen Zelle mit wackelnden Proteinen. Es soll ein Kompliment zu statischen Lehrbuchdarstellungen von Zellen sein und ein Gefühl der molekularen Verdichtung des Zytoplasmas vermitteln (ich liebe molekulare Verdichtung und Komplexität!). Meistens ist es zum Spaß - Sie drücken einen Knopf und die Zelle leuchtet auf, wird lebendig. Es basiert auf einem tatsächlichen Querschnitt einer mit einem Rasterelektronenmikroskop abgebildeten Zelle. Dieses Bild ist ein Produkt eines Unfalls - Ich habe versehentlich die Glasoberfläche, die Zellen enthielt, falsch herum auf den Klebstoffprobenhalter montiert. Ich drehte es sofort um und montierte es erneut. Die meisten Zellen waren zerstört worden, aber diese Zelle wurde irgendwie abgenutzt und enthüllte ihr dichtes, mit Proteinen beladenes Zytoplasma. “

Inspiration: „Kunst ist etwas, was ich nur tun muss. Ich kann mir nicht vorstellen, es nicht zu tun. In meiner Kunstpraxis interessiere ich mich am meisten für wissenschaftliche visuelle Kultur - wie wissenschaftliche Bilder das Denken und Träumen beeinflussen. Einige Leute sind Geschichtenerzähler; Ich bin ein Bildsammler - ich sehe etwas Interessantes und muss es nur vor der Kamera oder unter dem Mikroskop aufnehmen. In Bezug auf das Thema habe ich viele Bilder von Insekten - ich liebe es, Wanzen darzustellen - Exoskelette sind so kunstvoll und ich bin einfach fasziniert von ihren sensorischen Systemen. "

Jenny Robinson von Isthmus Instruments

Projekt: „Ich präsentiere die Stahlinstrumente, die ich unter dem Namen Isthmus Instruments baue. Diese Instrumente sind ein neues (aus dem letzten Jahrzehnt) akustisches Stahlinstrument. Alle Instrumente dieser Art (einschließlich ihres Einflusses, der karibischen Stahlpfanne oder „Trommel“), die heute in der Welt existieren, wurden von einem erfahrenen Menschen „in Einklang gebracht“. Die Kunst, Stahl zu stimmen, erstreckt sich zu diesem Zeitpunkt nur über 50 Jahre. Ich habe die letzten 4,5 Jahre damit verbracht, meinen eigenen Prozess für den Bau dieser Instrumente zu entwickeln. Ich habe mit niemandem von einer bestimmten Person oder einem Lehrling gelernt. Ich hatte die Gelegenheit, mit anderen Handpan-Herstellern in der Welt in Kontakt zu treten und Informationen auszutauschen. Trotzdem waren 90% der von mir erzielten Fortschritte nur Stunden von Schleifarbeit, Hintergrundforschung und Unmengen von Versuch und Irrtum. “

Inspiration: „Ich bin inspiriert, die Dinge zu machen, die mich faszinieren. Wenn ich von etwas beeindruckt bin, möchte ich etwas darüber erfahren. Der beste Weg, etwas über Dinge zu lernen, besteht darin, sie auf irgendeine Weise zu tun. Musikinstrumente passen in diese Kategorie - Spielen und Bauen. Ich bin auch von anderen und ihren Kreationen inspiriert. Ich liebe es zu sehen, was andere Leute machen. Ich finde es toll, Ideen zu finden, die ich sonst nie gehabt hätte. Die Erlebnisreise des Machens ist voller herausfordernder Erfahrungen. Manchmal enthüllen sie jedoch mehr Wunder als Gewissheit! Ich denke, die Macher werden im Laufe der Zeit immer besser. “

MiLO (das Milwaukee Laptop Orchestra)

Projekt: „Wir werden einige Stücke aufführen, die unsere Elektronik zeigen. Es geht uns darum, Klangteppiche zu kreieren: aufregend, atmosphärisch, laut und ruhig. Als Teil der Show möchten wir einige Zuschauer mitnehmen, damit sie diese neuen Instrumente spielen können. "

Inspiration: "Alle Mitglieder von MiLO haben ihre eigene Verbindung zur Musik, aber aufgrund ihrer Begeisterung bei jeder Probe muss es eine Leidenschaft sein, zusammen aufzutreten."

ASME an der Valparaiso University Mechs of Hazard

Projekt: „Die ASME (American Society of Mechanical Engineers) der Valparaiso University hat ein Fahrzeug der Power Racing Series gebaut, um am Rennen der Power Racing Series auf der Maker Faire Milwaukee teilzunehmen.“

Inspiration: "ASME in Valparaiso ist inspiriert, um verantwortungsbewusste und konstruktive Ingenieure vorzubereiten."

Scorch von Scorch Works

Projekt: „Ich werde meine selbstgebaute Spritzgießmaschine, selbstgebaute Lichtbogenschweißgeräte und einige Beispiele von Artikeln zeigen, die mit einer Software geschnitten wurden, die ich geschrieben habe, um G-Code-Eingabedateien für CNC-Maschinen zu generieren und zu modifizieren.“

Inspiration: „Wenn ich einen interessanten Prozess sehe, überlege ich gerne, ob ich ihn replizieren kann oder nicht. Umso mehr bin ich interessiert, wenn ich das Endprodukt praktisch nutzen kann. Die praktische Nutzung von etwas zu verhindern, hindert mich jedoch nicht daran, ein Projekt anzunehmen. Manchmal muss das Projekt erstellt werden, bevor seine Verwendung vollständig identifiziert werden kann. Als ich meine hausgemachte Drehmaschine baute, wurde ich oft gefragt, wofür ich die Drehmaschine benutzen würde. Zu der Zeit hatte ich keine definierte Verwendung für die Drehmaschine. Ich versuchte zu erklären, dass die Drehmaschine selbst das Projekt war. Ich habe immer noch keine spezielle Verwendung für die Drehmaschine, aber sie wird gelegentlich für verschiedene Projekte verwendet. "

Tim Vrakas von Vrakas Labs Familienprojekten

Projekt: „Dieses Jahr bieten wir einen maßgeschneiderten, flüssigkeitsgekühlten PC, ein elektrisches Fahrrad für Heimwerker, einige Ideen für das 3D-Druckdesign und eine Vintage-Requisitenreproduktion, die jeder Hardcore-Trekkie erkennt. Wir werden auch eine Vielzahl von DIY-Kamerazubehör und ein kundenspezifisches Gimbalsystem haben. “

Inspiration: „Es gibt unendlich viele coole Dinge, von denen Sie der Schöpfer sein können, und es liegt an Ihnen, zu entscheiden, was Sie erstellen möchten. Sie wissen nie, wann Sie der Erfinder des Besten sind, seit es Brot geschnitten hat.

Heather Eiden von Craft Me Calm

Projekt: „Ich werde mein Story Tile Display präsentieren. Es war mein Abschlussprojekt für meine Kunsterzieher. “

Inspiration: „Dinge machen macht mich vom Leben begeistert. Ziel ist es, Kunst in allem zu sehen. Ich habe eine spirituelle Verbindung zu meinem Großvater, der ein Erfinder war. “

John Karbassi von Modular Addict

Projekt: „Wir werden einen oder zwei ziemlich große modulare Synthesizer auf den Markt bringen - komplett in Eigenbau / Handarbeit. Viele Leute sind mit Keyboard-Synthesizern vertraut - auf hohem Niveau sind sie eine Sammlung von Oszillatoren, Verstärkern, Filtern und Hüllkurven, die alle vorkonfiguriert und für bestimmte Funktionen vorbereitet sind. Mit dem modularen Ansatz beginnen Sie mit einem leeren Gehäuse und fügen dann eine beliebige Anzahl von Modulen hinzu - Oszillatoren, Verstärker, Filter, Sequenzer usw. - und bauen sie so, wie Sie es möchten, und verwenden Sie sie so, wie Sie es verwenden möchten. Außerdem werden alle Verbindungen über Patch-Kabel hergestellt - Sie haben die vollständige Kontrolle über die Sounds, Patterns und Timbres, die Sie aus dem Synthesizer ziehen - und haben die vollständige Flexibilität, um sie kreativ zu nutzen. "

Inspiration: „Wenn ich ehrlich bin, gibt es wahrscheinlich einige ungesunde zwanghafte Tendenzen. Ich mag es nicht, untätig zu sein. Ich bin immer auf der Suche nach diesem neuen Sound, den ich vorher nicht erzeugen konnte, und ich habe diese riesige Parts-Sammlung, die ich letztendlich durcharbeiten muss. Aber da gibt es etwas tieferes: Wenn ich mich nicht auf Synth-DIY konzentriere, dann mache ich Holzdrehen, Laserschneiden usw. und arbeite an etwas. "

Milwaukee Schmied

Projekt: „Wir werden eine Live-Demo mit verschiedenen Elementen durchführen, einschließlich der Herstellung eines Rubiks Cube Twist [Bild unten].“

Inspiration: "Eine frühe Liebe zu diesem Handwerk und seiner Geschichte - und die Aufregung, etwas Einzigartiges zu schaffen."

PrISUm, das Solar Car Team der ISU

Projekt: „PrISUm zeigt Pheaton 2, das 13. solarbetriebene Fahrzeug des Teams. Das leichte Außen- und Mechaniksystem aus Kohlefaser wurde im Herbst 2015 von Studenten der Iowa State University handgefertigt. Alle Aspekte des Fahrzeugs wurden im Mittleren Westen designt, hergestellt und getestet. Der Phaeton 2 nahm an dem achttägigen, 2016 Kilometer langen American Solar Challenge-Rennen von Ohio nach South Dakota teil. Die International Solarcar Federation verlieh dem Team den Achievement Award, mit dem ferngesteuerte Modelle von Phaeton 2 produziert wurden, dem einzigen Fahrzeug, das diese Ehre jemals geehrt hat. Die Modelle werden auf der ganzen Welt verkauft, um Solarrennen und das Konzept von "Brain Sports" zu fördern. "

Inspiration: „Die Mission von PrISUm besteht darin, ein praktisches Solarauto zu bauen, das das Paradigma des Transports verändert. Dabei möchten wir zukünftige Generationen dazu anregen, ihre Leidenschaften durch Bildung zu verfolgen. “

Katy Gross von Timeline Cosplay

Projekt: „Ich präsentiere einige meiner Cosplays und bringe wahrscheinlich ein neues Cosplay zum Nähen und Zusammenstellen ein, damit die Leute sehen können, wie es gemacht wird. Ich habe viele Outfits, die viele Videospiele und Anime umfassen, und meine Liste wächst ständig. Ich versuche, Outfits zu planen, in denen ich mich wohlfühlen kann oder in warmen und kalten Klimazonen funktionieren wird. Mein aktuelles Cosplay, das ich kürzlich fast abgeschlossen habe, ist Lady Three aus dem Spiel Drakengard 3und ich werde sie entweder tragen oder zumindest ihre Rüstung mitbringen, um den Leuten zu zeigen, was Worbla kann. Sie ist bisher mein größter Erfolg, da ich wirklich hart daran gearbeitet habe, das Outfit spektakulär zu machen. “

Inspiration: „Einen Charakter zum Leben zu erwecken oder ein Outfit zu entwerfen, macht Spaß und ist frustrierend. Für mich habe ich eine lange Liste von Outfits, die ich machen möchte, aber manchmal nicht so sehr von einer Idee, wie man sie anstellt. Ich habe manchmal das Gefühl, dass meine Fähigkeiten nicht mit denen anderer vergleichbar sind, daher habe ich Angst, bestimmte Outfits zu machen. Aber in den letzten zwei Jahren wurde ich zumindest dazu angeregt, mit Outfits, die mich einfach nur angerufen haben, einige Risiken einzugehen, und das hat mich aus meiner Komfortzone geholt und Dinge hervorgebracht, von denen ich nie gedacht hätte, dass ich sie machen würde. Videospiele oder Shows zu sehen, die ich wirklich mag, und Charaktere, die erstaunliche oder verrückte Persönlichkeiten haben oder mit denen ich mich identifizieren kann. Viele der Charaktere, die ich Cosplay mache, sind etwas verdreht, aber ich mag es so, und ich mag es, Charaktere zu machen, die ein wenig unklar sind. “

James Houck von Basement Graphics

Projekt: „Ich zeige meine Kartenreihe und erkläre meine kreative Methode. Ich werde auch einige große dekorative Stücke und einige kleinere Originalstücke ausstellen, damit die Leute die Ergebnisse meiner Arbeit sehen und anfassen können. Ich werde die Besucher an mehreren kollaborativen (oder aus Crowdsourcing-Quellen) Papierarbeiten auf Holz mitmachen. Ich werde einen Stapel Zeitschriften und eine Klebstoff / Wasser-Lösung bereitstellen, und die Leute können Bilder und Text anwenden, um das zu ergänzen, was andere zuvor getan haben. Ich hoffe auf seltsame Ergebnisse. "

Inspiration: „Man könnte sagen, dass ich die wertlosen Worte und Bilder hacke, die uns kommerzielle Medien täglich zuwerfen. Ich möchte Fragmente dieses Mülls aufschöpfen und daraus etwas Schönes, Makaberes, Sinnliches oder Ironisches machen, und ich möchte, dass der Betrachter an dem Wunder teilhaben kann, das durch diese Neuzusammenstellung des alltäglichen Medienmülls hervorgerufen wird. Ich arbeite nur mit gefundenem Material wie Sperrholz und alten Zeitschriften. “

Für alle Informationen, die Sie nächste Woche auf der Maker Faire Milwaukee besuchen müssen, besuchen Sie die Website!

Aktie

Leave A Comment