Jeffrey Cross
Jeffrey Cross

Open World: Ein Gespräch mit Will Holman von Open Works

Die Open World-Artikelserie dokumentiert das Jahr, in dem Liam Grace-Flood auf der ganzen Welt unterwegs war, um die Herstellerkultur und -räume zu erkunden.


Will Holman, der als Architekt bei Virginia Tech ausgebildet wurde, arbeitete bei Arcosanti, mit Sam Mockbees Rural Studio und für Theaster Gates. Er verbindet immer seine Leidenschaft und sein Talent für Design und Architektur mit dem Fortschritt der Community. Egal, wohin ihn seine Arbeit führt, Holman hat sich immer Zeit für die Herstellung von Möbeln und die Veröffentlichung von Anleitungen zu Instructables genommen Diese Arbeit wurde seitdem in einem Buch namens Guerilla Furniture Design zusammengefasst, das 2015 herausgegeben wurde.

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Er ist nicht nur ein großartiger Designer, er kann auch wirklich gut darüber schreiben. Außerhalb seines Buches hat er auf seiner Website Object Guerilla und in seinem Medium-Blog eine Menge toller Texte geschrieben. Seine Texte wurden im Vitra Design Museum, im Places Journal und in BMore Art veröffentlicht. Er schrieb auch eine Kolumne für Machen: Made in Baltimore. Er beschreibt den Prozess des Starts von Open Works, wo er der Gründungsdirektor ist.

Obwohl er Interviews sowohl zu Looking Sideways als auch zu MakerCast geführt hat, war ich immer noch neugierig, mehr über seine Praxis und Philosophie zu erfahren und zu erfahren, wie das zu Open Works passt.

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Wir haben uns über E-Mail informiert - unser ursprüngliches Gespräch wurde aus Gründen der Länge und Klarheit bearbeitet:

Was ist Ihre Philosophie bei der Herstellung?

Meine Herstellungsphilosophie ist im Guerilla Furniture Design zusammengefasst und wurzelt in einem Bauhaus-Ansatz: Ehrlichkeit, Nutzen, Ökonomie und Schönheit. Die Dinge sollten ihre Materialität ausdrücken; nützlich sein; mit Material und Zeit effizient sein; und ihren Nutzern Freude bereiten.

Diese Vorstellung von Open-Source-Design (ich suche in meinem Blog-Archiv nach einer großen Theorie dazu) ist mir sehr wichtig. Daher ist es Teil von Instructables, einen Makerspace zu starten, Designs kostenlos auf Opendesk zu veröffentlichen usw. Meine Philosophie, dass gutes Design für alle zugänglich sein sollte.

Wie würdest du deinen Stil beschreiben?

Es gibt Elemente des klassischen Designs aus der Mitte des Jahrhunderts - Liebe zum Detail, Materialität, Ökonomie der Linienführung, Verfeinerung, bei der Körper auf Objekt trifft - gemischt mit einer aufkommenden „Herstellerästhetik“, bei der Befestigungselemente (sauber) sichtbar gemacht werden, und den Prozess, durch den ein Produkt hergestellt wird gemacht ist in seinem Aussehen sichtbar.

Wie wurdest du ein Robert W. Deutsch Fellow?

Ich wurde als Fellow angestellt, nachdem Theaster mir einige Gründungsmitglieder in Baltimore vorstellte, als ich ihm erzählte, ich würde hierher ziehen.

Die Deutsch Foundation hatte ein Jahr vor ihrer Einstellung eine gemeinnützige Entwicklungsfirma, die Baltimore Arts Realty Corporation, gegründet. Über BARCO hatten sie ungefähr einen Monat vor meiner Einstellung zwei Immobilien gekauft. Eines sollte ein Kunstzentrum werden - das Motor House - und eines sollte ein Makerplatz werden - Open Works. Die Leute von Foundation und BARCO hatten bereits einen Architekten und eine allgemeine Vorstellung davon, was sie tun wollten, aber sie benötigten viel Arbeit in den Bereichen Geschäftsplanung, Forschung, Gemeindeentwicklung und Architekturplanung. Also habe ich ein Jahr lang an diesen Dingen gearbeitet, andere Makspaces an der Ostküste und im mittleren Westen der USA besucht und versucht, die Teile zu einem nachhaltigen Geschäftsmodell zusammenzusetzen. Zur gleichen Zeit lernte ich die Bereiche Großentwicklung, Fundraising und Projektmanagement kennen, als BARCO am Motor House arbeitete.

Wie kamen Sie zu Open Works Baltimore?

Um es klar zu sagen: Open Works war das Konzept eines anderen, und ich wurde beauftragt, es zu operationalisieren. Trotzdem fühle ich mich einigermaßen mit der Idee einverstanden, da sie sich aufgrund meiner Recherche- und Geschäftsplanung erheblich weiterentwickelt hat.

Open Works Baltimore

Ich war / bin in einer unglaublich glücklichen Position, dass Open Works nicht bootstrapped ist. Wir haben einen Ankermönner in der Stiftung Deutsch, der sich dem Konzept verschrieben hat, das Schöpfen als Instrument für die wirtschaftliche Entwicklung an der Basis einzusetzen, und es gelang ihm, seinen 3-zu-1-Dollar-Einsatz zu nutzen, um dieses Projekt zu kapitalisieren. Das Entwicklungs- und Finanzierungsmodell von Open Works ist wirklich einzigartig und wir hoffen, dass dies zu einem reproduzierbaren Modell wird.

Wir haben jedoch aggressive Ziele, die darauf abzielen, nachhaltig zu werden und ein Geschäftsmodell aufzubauen, das wirklich so funktioniert, wie es bisher noch nicht bewiesen wurde. Das ist meine Kernaufgabe als Executive Director.

Welche Fähigkeiten, Schulungen usw. sind in Ihrem Alltag bei Open Works erforderlich?

Das ist eine schwierige Frage. Ich bin nicht als Kaufmann ausgebildet - ich bin ein Architekt. Ich sehe und verstehe Open Works als Systemdesignproblem. Langfristig gibt es ein Element von Prototyping, Design Thinking und Iteration, das auf unser Geschäftsmodell, unsere Programmauswahl, unsere Community Outreach-Bemühungen, unsere Marketingstrategien usw. angewendet werden muss.

Im Alltag schreibe ich Stipendien, poste in Social Media, sammle Spenden, organisiere interne Besprechungen, treibe Verkäufe, treffe dich mit Partnern, plane die Programmierung, interagiere mit Mitgliedern, entwerfe Drucksachen, entwerfe Möbel für unsere Räume Ich spreche mit der Presse, arbeite mit unserem Steuerberater zusammen und tue im Allgemeinen alles, um unser Publikum und unsere Einnahmen zu steigern, während der Fokus unserer Mission erhalten bleibt.

Was ist Ihrer Meinung nach das Besondere oder Einzigartigste an Open Works?

R-Credienza (Flatpack, zusammengehalten mit einem 2-Tonnen-Ratschengurt)

Open Works ist insofern einzigartig, als wir so viele Programme zusammenbringen, die normalerweise für sich alleine gemacht werden - traditionelle Makerspace-Services, Vertragsarbeit, Jugend- und Familienunterricht, Entrepreneurship-Programme, Personalentwicklung, Bauernmarkt - alles unter einem Dach. Die meisten Makspaces konzentrieren sich auf einen oder zwei dieser Aspekte, aber wir sind der Meinung, dass es sehr vorteilhaft ist, sie alle miteinander zu vermischen, um eine robuste soziale Dimension in unserem Programm zu schaffen. Und wir tun es in einer Stadt, die größtenteils afroamerikanischer Natur ist, und dies mit einem Stab und einem Vorstand, die meistens Menschen der Farbe sind. Dies alles ist das Gegenteil einer typischen Hersteller-Demografie.

Wie vereinbaren Sie den Wunsch nach offenem Zugang mit der Notwendigkeit, die Rechnungen des Platzes zu bezahlen?

Wir arbeiten hart daran, die Preise relativ günstig zu halten (Mitglieder bewegen sich zwischen 70 und 125 USD / Monat) und sorgen für ein großes Publikum. Wir verfügen über eine große Kapazität, und die Zahlen werden funktionieren, wenn wir eine Mitgliederbasis aufbauen können, die mit anderen großen, erfolgreichen Räumen wie Artisans Asylum, Dallas Makerspace oder Columbus Idea Foundry vergleichbar ist.

Wir haben auch das Glück, neue Konstruktionsformen zu integrieren und verfügen über alle neuen Ausrüstungen, die die Wartung ein wenig rationalisieren.

Drittens verfügen wir über Stipendienprogramme, gewähren Fördermittel, Mitgliedschaften zum Arbeitsaustausch und andere Mechanismen, die den Zugang der Community verbessern, ohne das Endergebnis zu beeinträchtigen.

Können Sie ein durchschnittliches Open Works-Mitglied beschreiben?

Es läuft wirklich die Skala. Wir haben Künstler, Unternehmer, Freiberufler, Solopraktiker, junge Startups, Handwerker, Hobbyisten und Studenten.Es gibt wahrscheinlich einen Kern von 20 bis 30 Menschen, die einen wesentlichen Teil ihres Lebens außerhalb des Raums ausmachen. 20 - 30, die sich stark als Künstler irgendeiner Art identifizieren würden; und der Kontostand (200-ish) ist ein Durcheinander der anderen Kategorien. Ich denke, diese Vielfalt ist eine große Stärke unseres Raumes. Wenn all diese verschiedenen Leute hereinkommen, sich die Ellbogen reiben und von einander abprallen, ist es wirklich nett, sie zu beobachten.

Wie würden Sie die größere Herstellerbewegung beschreiben? Und wie passt Open Works dazu?

Wills Gewinnerentwurf für einen Architekturwettbewerb auf Rabbit Island. (nicht gebaut)

Ich mag in dieser Ansicht selten sein, aber ich mag den Begriff „Macherbewegung“ nicht. Mit dem Begriff „Bewegung“ wird eine zentralisierte politische oder vereinheitlichende Ideologie impliziert, und ich glaube nicht, dass eines dieser Dinge existiert. Die Agenda von Maker Faires (das vorherrschende öffentliche Gesicht des "Schaffens"), sofern es eines gibt, scheint weitaus mehr auf Erwachsenenspiele, Hobby-Aktivitäten, naturwissenschaftliche Erziehung für Kinder und die Vereinigung vieler zuvor verstreuter Tech-Subkulturen unter einem Dach zu beruhen breiter Regenschirm. Ich würde das als eine Art "erste Welle" bezeichnen: OMG-Roboter! Drohnen 3d Drucken! Wie Sie Ihre Kaffeemaschine twittern lassen! Erwachsene, die Power Wheels laufen lassen! Elektrowerkzeugrennen!

Obwohl dies alles an sich nicht schlecht ist, ist es auch nicht unbedingt nützlich. Ich denke, in welche Richtung Nation of Makers geht, in welche Richtung Machen: Das Magazin beginnt zu gehen, die Richtung, in die das Machen gehen muss, um dauerhaft zu werden, ist in der Richtung, als Arbeit, als Unternehmertum, als Kleinunternehmen zu machen. Sie können Funken davon überall sehen: Opendesk, Shapeways, 100K-Garagen, 3D-Hubs und andere arbeiten an einer verteilten Fertigung. Made Right Here in Pittsburgh ist wegweisend für die interdisziplinäre Ausbildung von Arbeitern als Arbeitskräfteentwicklung. First Build, Pier Nine und Stanley Black und Decker verwenden alle Makerspaces als neue Version der Forschungslabors wie Xerox PARC und Bell Labs. Es gibt zu viele qualitativ hochwertige STEM-Bildungsinitiativen, die junge Menschen nicht wirklich zählen können.

Unsere Belegschaft wird atomisiert. Bis zum Jahr 2020 werden fast 40% der Amerikaner Vertragsarbeiter, Kontingente oder freie Mitarbeiter sein. Die Vorstellung von einem „Arbeitsplatz“ verändert sich radikal. Viele Leute arbeiten im Wesentlichen für eine App - sei es Uber oder Postmates oder nur die Überwachung eines Amazon-Warehouse.

Fassen Sie diese Trends zusammen, und ich denke, Open Works ist Teil dieser "zweiten Welle" des Machens, ohne großartig zu sein. Es geht um die Professionalisierung von Praktiken und das Verstehen, wie Karriere gemacht werden kann, es geht darum, ein junges Publikum zu treffen, das sich früh im Anfängerbereich befindet. Es geht darum, „nützlichere“ Ergebnisse zu erzielen.

Mac’s House: Der Prototyp des 9. 20K-Hauses. Will entwarf und baute es zusammen mit Clem Blakemore und Pernilla Hagbert im Rural Studio - und nutzte das Machen, um gesellschaftliche Veränderungen anzustoßen. Foto von Danny Wicke

Ich möchte nicht, dass dies als Ablehnung derjenigen gelesen wird, die Spaß haben wollen - das ist wunderbar und ich habe nichts dagegen. Wir unterstützen gerne Leute, die Spaß haben. Open Works ist jedoch Teil des Gesprächs darüber, wie Makerspaces mehr als nur Spaß machen können.

Kannst du mehr über die Zukunft des Machens und Machens von Räumen sprechen?

Ich glaube wirklich, dass Makerspaces die Chance haben, sich unter verschiedenen Modellen weiter zu verbreiten. Diese Modelle existieren bereits:

  • Als eine bürgerliche Infrastruktur wie Open Works - große gemeinnützige Räume, die Bildung und Entwicklung von Kleinunternehmen als Hebel für die Entwicklung der Gemeinschaft und der Wirtschaft unterstützen.
  • Als kleine, bootstrapte oder organische Räume, die sich aus einer bestimmten Gemeinschaft von Menschen, Subkulturen oder geografischen Gebieten ergeben.
  • Als institutionell unterstützte Räume innerhalb einer Bibliothek, einer Universität, einer Regierungsbehörde oder einer Körperschaft
  • Als for-profit-Kette wie TechShop, die sich über verschiedene Communities erstreckt

In der Zukunft werden wir all diese Modelle sehen können, plus:

  • Großflächige, digital verteilte Fertigung. Zum Beispiel kann ein Amazon-Lagerhaus einen kleinen Makspace mit einem bestimmten Satz digitaler Werkzeuge in die Ecke stellen und bestimmte Produkte für den lokalen Verbrauch auskoppeln
  • Als Reaktion gegen wirtschaftliche Stagnation und heftige Ungleichheit werden immer mehr von den Arbeitern besetzte Kooperationsräume außerhalb eines strengen kapitalistischen Wertetauschs (Geschenk- / Tauschwirtschaft). Dies ist ein radikaleres sozialistisches Modell, das weitgehend theoretisiert wurde, aber noch nicht entstanden ist.
  • Koproduktionsstätten, in denen beispielsweise ein Möbelunternehmen, ein Schrankunternehmen, ein Beschilderungsunternehmen, ein Verpackungsunternehmen und eine Fabrik für vorgefertigte Gebäudekomponenten eine flexible, digital betriebene Produktionslinie und Arbeitskräfte unter einem Dach teilen

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