Jeffrey Cross
Jeffrey Cross

Das Amyloid-Projekt: Wissenschaft trifft Kunst

Das Amyloid-Projekt ist eine Kooperation zwischen urbanSTEW und ASU Physics Professor Dr. Vaiana. Ziel dieses Projekts ist es, ein vielseitiges Kunstwerk zu schaffen, das die Erforschung intrinsisch ungeordneter Proteine ​​zum Leben erweckt.

Das Amyloid-Projekt geht auf eine Zusammenarbeit zwischen der Forschungsprofessorin von UrbanSTEW und der Biophysik der ASU, Dr. Sara Vaiana, zurück. Dr. Vaianas Forschung konzentriert sich auf eine einzigartige Klasse von Proteinen, die im menschlichen Körper zu finden sind, intrinsisch gestörte Proteine ​​(IDPs). IDPs sind wichtig, weil sie die zugrunde liegenden Ursachen von Krankheiten wie Alzheimer und Diabetes besser verstehen können. IDPs falten sich im Gegensatz zu anderen Proteinen unter physiologischen Bedingungen nicht in gut definierte dreidimensionale Strukturen. Dieses Verklumpen verhindert, dass Proteine ​​ihre wesentlichen biologischen Funktionen erfüllen, und erzeugt so Amyloide, die zum Ausbruch von Krankheiten wie Alzheimer und Diabetes führen. Dr. Vaiana untersucht die einzigartigen strukturellen Eigenschaften von IDPs. Diese Forschung ist äußerst komplex, birgt jedoch ein großes Potenzial für die Betroffenen, die von durch Proteinaggregation verursachten Krankheiten betroffen sind.

Die erste Iteration des Amyloid-Projekts wird beim Funken 2014 präsentiert! Mesas Festival der Kreativität. urbanSTEW wird im Rahmen des fünftägigen Festivals vom 19. bis 23. März 2014 im Mesa Arts Center die erste Phase der Arbeit präsentieren. Weitere Informationen zu diesem Projekt finden Sie auf der Projektseite von urbanSTEW.

urbanSTEWs interaktive Skulptur

In Zusammenarbeit mit Brian Korsedal von Arcology Now entwirft und baut urbanSTEW eine großformatige Stahlkonstruktion, die die physische Form eines Amyloids widerspiegelt (Amyloide entstehen, wenn sich IDPs zusammenlagern). Die Stahlkonstruktion von urbanSTEW wird mit Sensoren gefertigt, die es den Teilnehmern ermöglichen, durch Berühren verschiedener identifizierter Strukturstäbe einzigartige Klanglandschaften zu schaffen. Die interaktive Soundscape kann solo gespielt werden, oder interessanter, sie wird zu einer kollaborativen Erfahrung, bei der mehrere Personen die Soundscape mit neuen Klängen beleben, basierend auf der Farbe und dem Ort der Bar, die sie berühren.

Die Stahlkonstruktion

3D Design:

Die Struktur erstellen

Während die eigentliche Montage der Stahlkonstruktion Zeit erfordert, wird das Verfahren durch das ausgeklügelte Barcode-System von Archology Now wesentlich vereinfacht. Jeder Balken in der Struktur ist mit einem eindeutigen Code gekennzeichnet, der den Buildern genau sagt, wo sie in die Struktur gehören und in welcher Reihenfolge sie hinzugefügt werden sollen. Stück für Stück begann die Struktur als einzelne Balken und endete wie die unten gezeigte Struktur.

Besonderen Dank an Brian Korsedal, Alex Nelson, Steve Wilcox, Debra Mumford, Michael Soto, Catherine Reid, Moses Fidal und Alex Fitch für Ihre Hilfe beim Bau der Struktur.

Die Sensorleisten

Drucksensoren: 10 der 339 bar in der Stahlkonstruktion werden mit 2 Fuß langen Drucksensorbändern hergestellt.

Aus Sicht des Publikums werden diese Balken durch die Farben Blau oder Rot angezeigt. Drucksensorstreifen werden entlang der Stahlstangen befestigt und dann mit blauem oder rotem Neoprengewebe abgedeckt. (Der gleiche Stoff, aus dem auch Neoprenanzüge hergestellt wurden.) Hier ist ein Prototyp mit schwarzem Neopren. Wie Sie sehen, ist jede Neoprenabdeckung mit einem Reißverschluss ausgestattet, der im Reparaturfall einen einfachen Zugang zu den Sensoren ermöglicht.

Sensorbaugruppe: In dieser Abbildung sehen Sie, dass wir ursprünglich beabsichtigten, den Sensorstreifen spiralförmig zu sichern. Dies führte zu Problemen in den Sensordaten. Die Spirale aktiviert den Sensor und verringert den Sensorbereich auf einen Punkt, an dem er für unsere Zwecke nicht funktionieren würde. Daher planen wir jetzt, Drucksensoren in einer geraden Linie abzusichern.

Pager-Motor: Jeder Stab wird mit zwei Pager-Motoren ausgestattet. Wenn die Teilnehmer die blauen und roten Balken zusammendrücken oder greifen, vibrieren die Pager-Motoren in Anerkennung des Teilnehmers. Je härter die Person die Stange drückt, desto stärker ist die haptische Reaktion.

Soundscape mit Raspberry Pi: Das Audio für The Amyloid Project wird aus einem Raspberry Pi mit Pure Data und anderer in C ++ geschriebener Individualsoftware erzeugt. Die Klänge und Musik hängen von der Interaktion mit der Skulptur selbst ab. Wenn die Menschen die Sensorleisten ergreifen, erhalten sie entweder ein positives oder ein negatives akustisches Feedback. Zum Beispiel kann ein negativer Sound elektrische oder Maschinengeräusche nachahmen, wohingegen ein positiver Sound musikalisch "gefälliger" wäre und größere und komplexe musikalische Strukturen fördern würde. Hier ist ein Prototyp der Soundscape in Verbindung mit einigen Videoprojektionsideen, mit denen wir experimentieren.

Ein Großteil dieser Klangstrukturen wird durch eine angepasste Software erstellt, die harmonische, melodische und rhythmische Sequenzen basierend auf einem sozialen Modell der Interaktion erstellt. Um beispielsweise einen Akkord zu erstellen, wird eine einzelne Note basierend auf ihrer tonalen Anziehungskraft innerhalb des Systems ausgewählt. Das System wird von bestimmten Notizen angezogen und findet andere unschöne Noten. Von dort aus wählt dieser Hinweis entweder die „Bekanntschaft“ mit Freunden oder trifft neue (und wildere) „Bekanntschaften“ und erkundet andere Freundschaften. Je nachdem, wie das System eingestellt wird, kann das musikalische Ergebnis harmonisch und unbeschwert oder grell und dunkel sein. Es kommt definitiv mit ein wenig Hilfe von seinen Freunden aus.

Die Künstler von urbanSTEW bestehen aus: Jessica Rajko, Stjepan Rajko, Lisa Tolentino und Rob Esler.

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